撰   稿：古月

总策划：蒋云峰

从《三生三世十里桃花》《宸汐缘》到《追光者》，华策克顿上海辛迪加影视有限公司总经理、制片人苏里操盘的项目带着显著标签：高浓度情感内核、类型创新突出。不管是IP改编还是原创项目，这些剧集不仅为同类型制作带来新气象，也以瞩目的播出成绩，引发全民热议，至今还被观众津津乐道。

作为制片人，媒体咨询顾问出身且有着多年中国电视剧研究经历的苏里，见证着中国电视剧发展的巨大变化，不管是传统媒体时代还是迎接新媒体热潮，这位制片人从市场经验出发，以开拓性思维，带领团队接连制作了具有行业影响力的现象级项目。

在电视剧鹰眼专访苏里的过程中，他坦言自己是一位“内容型”制片人，对于制作方法论，他也有着自己特殊的心得和感悟。

制片人是一个大管家 要亲力亲为参与到每一个环节

拿到一个项目，苏里的工作习惯首先是看兴趣度，以及思考这个项目是否可以让更多人获得共鸣。对于有一定受众基础的IP项目，则要进一步考虑如何在影视化改编过程中保留IP原有的亮点并进行优化，让其制作能够符合观众在未来观看时的口味，这对制片人的视野和市场经验判断，是一次不小的考验。

“一个项目很能代表制片人的风格，其实制片人就是一个大管家，项目不管大小，都由很多环节和细节构成，如果不亲身参与到每个环节，这个项目很有可能会与最开始的定位出现较大偏差。”对于项目制作，在苏里看来，制片人要为项目提供管家式服务，服务好每个团队、每个环节，让每个工种的工作人员在服务于项目整体定位目标方向下发挥最大才能，这样才能保障项目风格精准落地，在这个过程中，制片人的整体把关就非常重要。

苏里是一位亲力亲为参与到项目制作每个环节的制片人，在带领团队时，他也要求团队成员深度参与策划到制作的全流程，“比如团队人员需要知道哪些是这个项目的重要剧情和名场面，这样才能保障精准制作。”在这种工作模式下，制片人对项目定位的要求能够落实，团队成员高质量深入参与项目，也为各部门提供了更好工作的环境，为项目的制作品质带来保障。

管理团队是基础，确定一个项目的走向，还要有着清晰的风格定位。“拿到一个项目时，在前期会有一个初步的想象空间，然后需要做一些市场调查，比如读者对一个IP的故事风格和演员的偏好度，观众比较喜欢哪种风格的场景和造型等，我们会进行比较综合的调研。”苏里说。有了前期的调研，把文字转化为可视化的作品，就要为项目找到适合的编剧、导演、美术、造型、演员等主创团队，在组建团队上，《三生三世十里桃花》《宸汐缘》《追光者》等多部作品，就以独到的眼光，保障了项目的定位统一。

《三生三世十里桃花》的唯美爱情故事带有神话玄幻色彩，从编剧、导演、美术、造型到后期的人选都要做到能够细腻表现女性情感，因此邀请了中国香港导演林玉芬加盟，在电影圈多次获得国内外美术指导大奖的张叔平首次参与电视剧制作，美术大师陈浩忠担纲美术指导，《三生三世十里桃花》的美学气质，在播出之际引发强烈反响；到了《宸汐缘》，这部演员张震首次出演的电视剧自然引发诸多话题讨论，作为“东方极美爱情世界”系列的延续，《宸汐缘》的推出擦亮了主创团队在这一赛道的制作标签；2022年，辛迪加推出首部以“民间公益救援组织”为主题的电视剧《追光者》，作为聚焦特殊职业的现实题材，起初，找到一位可以拍摄特殊救援场面的导演并不容易，后来，苏里提出邀请毛卫宁团队和张彤导演，并辗转多地与正在组里拍戏的张彤面聊，这才促成了这部剧集的合作。

为每一个环节负责，内容型制片人以行动力，陪伴着一个项目慢慢长大。

讲述极致的情感 传递温暖的故事内核

“近十年来，中国电视剧经历了从传统媒体到新媒体的转变，原来审美趋势相对大众，现在审美分众化比较明显，观众趋向于看自己想看的内容。”基于对市场变化的分析观察，苏里分享当下的观众对类型化的需求越来越多时，这也导致了真正的全民爆款项目会越来越少，同时在项目设计思路方面，媒体转型也为创作带来了不少影响。“在观看曲线上，传统媒体时期，观众是打开电视机被动收看，随着剧情渐入佳境和口碑发酵，一个项目的观看人数会越来越多，收视曲线呈现从低到高。但是在新媒体时代，观众有自主选择权，收视曲线往往变成从高到低，一个项目的留存率出现了很大变化，所以对于互联网行业来说，一个项目会更强调前几集如何抓住观众。”苏里分享。

所以在传统电视媒体时代，项目的制作逻辑讲究持续性，例如前期做好铺垫，后续逐渐凸显高潮，现在到了新媒体时代，为了不断适应观众观看和消费习惯的变化，项目的设计思路就要进行调整，“但不管怎么变，对于创作者来说，练好基本功非常重要”，苏里说。

近年来，互联网视频的发展推动了电视剧行业革新，但也一定程度上造成了项目同质化比较严重，不少内容缺乏创新，也容易造成观众审美疲劳。对于行业现状，以真正的好故事打动人心，成为了项目的关键竞争力之一。在创作初衷上，苏里坦言，他和团队更看重的是作品与观众的情感连接，团队开发的项目也更加偏向于情感向，这是团队的所擅长的领域，也是一直以来的坚持。

“观众还是喜欢能够真正打动人心的故事，故事内核一定要能走进观众的心”，放在具体的项目里，极致的爱情故事，就成为了这些作品的突出特质。苏里分享了一个小故事，在《三生三世十里桃花》播出期间，小说作者唐七正在美国留学，当时，她的美国同学也在追这部剧，她没有告诉同学自己就是小说作者，当询问国际友人为什么喜欢看这部中国剧集时，同学回答说不仅是剧中的爱情故事能看懂，内容和情感表达也很有吸引力。的确，真善美的情感传递满足着观众对美好生活的憧憬，同时，这样的情感内核也更加具有全球普适性，可以打破文化传播壁垒，带来广泛的情感共鸣。

“观众看剧，除了简单的休闲娱乐之外，我觉得还应该能为观众带来能量，大家调整好心态，可以更好地去生活，希望每一部作品能把这样的初衷传递给观众。”苏里说。

保持内容敏感度 一位内容型制片人的自我修养

可以看到，作为制片人，苏里对于项目的判断十分理性，有着自己独到的专业分析，采访时他笑着说，“摩羯座确实不太容易被打动”，同时，他也坦言太理性的话，制作的东西又会缺乏感染力，强调感性思维同样很重要：“只有先打动自己才能打动别人，既要有理性的判断，去研究一个项目的优点和缺点，以及其他成功的项目值得借鉴的地方有哪些，当看到好的内容，我时常会热泪盈眶。”

保持理性和感性，这是一位制片人的专业素养，对于公司接下来的发展，苏里分享在品牌定位上，唯美浪漫的古装爱情故事和现代爱情剧是公司比较重要的两个生产线，也希望市场能看到团队的诚意。

其中，在古装爱情故事项目制作上，有着众多书粉的BE美学巅峰《七夜雪》将在下半年开机。古典、唯美、浪漫、新武侠，在豆瓣，沧月所写的《七夜雪》评分高达8.4，成为在金庸武侠小说之外，豆瓣评分人数最多、评分最高的武侠类小说。打破古装爱情传统情感价值观，故事里“知己型爱情”的多向救赎赚足观众眼泪，女性江湖的细腻与柔美，也让不少读者一直期待小说的影视化改编。苏里分享，此次《七夜雪》的制作班底延续了《三生三世十里桃花》《宸汐缘》的阵容，团队经验和配合度都很默契，不一样的是，对比此前较多制做仙侠类剧集，这也将是团队第一次制作武侠题材，“凄美的爱情故事与武侠世界相结合，具有东方写意美感，这次的影像风格将更加真实落地，制作上有更大的发挥空间，希望能带来一些与以往不一样的东西。”

今年，辛迪加出品制作的项目有等待播出的，也有在紧张的筹备等待开机，快节奏的项目推进彰显着这家年轻公司的生命力，“市场竞争很激烈，看到好的东西，没有时间去犹豫”，对于制片人身份，苏里坦言要保持敏感，知道自己擅长什么，并持续深耕，工作时团结好每一个环节的工作人员，“这样项目的成色，也就八九不离十了。”