4月19日上午，由北京市广播电视局指导，首都广播电视节目制作业协会主办的2023首都电视节目春推会隆重开幕。这是行业久违的大聚会，精品大剧云集于此，业者欢聚一堂共话发展。

在开幕式紧接的剧集发展论坛上，华策集团创始人、董事长赵依芳，与爱奇艺专业内容业务群（PCG）总裁兼首席内容官王晓晖、东阳正午阳光影视有限公司董事长侯鸿亮、灵河文化（上海）有限公司创始人兼CEO白一骢、著名编剧赵冬苓、《狂飙》导演徐纪周等，就“大视听时代剧集创作的类型化与精品化”展开讨论，推动中国电视剧网络剧高质量发展。论坛由《影视独舌》创始人李星文主持。

赵依芳在对话中表示，影视创作始终要敬畏生活、敬畏时代、敬畏观众，华策也始终坚持“内容为王”“精品为王”。在社会主义现代化强国建设、民族伟大复兴大背景下，影视行业迎来了高质量、高水平发展的重大机遇期，华策影视正以创意领先、科技驱动引领行业，同时推动影视行业职业教育发展，共建行业可持续发展的良好生态。

（以下为剧集发展论坛高峰对话节选）

影视行业不能没有资本 但也不能被资本裹挟

主持人：近几年影视行业经历了资本的洗礼、技术浪潮、观众迭代，正在从资本驱动、数量驱动，向政策驱动、质量驱动、创新驱动转变。站在十字路口，赵总作为资深人士，如何看待内容、技术、成本、观众迭代等因素对创作的影响，华策如何把这几个轮子踩好，穿越发展的周期？

赵依芳：华策影视30多年了，我们能活过来非常不容易。我们自己做每一部作品，都始终遵从“内容为王”“戏比天大”这条准则。华策影视内部所有人都保持着一种敬畏，不管你在台前还是在幕后，如果对内容、对艺术家、对电视剧没有敬畏心，你就不适合华策影视的价值观。这是我所理解的"内容为王""精品为王"，因为我们吃的就是这碗饭。

第二，尊重内容尊重艺术家之外，还要懂得敬畏生活敬畏时代，敬畏观众。所有的评判标准，都在观众。华策做市场作品、做主旋律的创新作品时，我们会一直聚焦，观众会给与怎样的认可和反馈。在疫情管控最艰难的时候，我们为什么会去做《去有风的地方》？是因为我们坚信疫情一定会结束，风会来，所以我们一定要把这个剧做出来。你永远要去寻找观众关注的下一个热点，这就我们理解的尊重观众，敬畏观众。

关于资本和成本，我首先要说，没有资本、成本是做不出好东西的。这个行业是需要资本的，必要的成本是高质量的保证。徐纪周导演讲，没有一定的成本，《狂飙》飙不起来。但我又希望，我们的同行和主管部门、社会各个方面，对我们行业的理解，要更深刻一点。因为我们不是做快消品的，我们真心是在做文化内容，生产有艺术含量、思想精神含量的内容。

但同时，我们不能被资本卷走了。这个行业有很多的问题，台上台下的我们都曾经历资本带来的痛，所以对资本，我们要把牢分寸和尺寸。说到成本，我最早拍戏的时候，1995年第一部剧《子夜》，剧组30个人还不到，就获得了“五个一工程”奖。可现在500人一个剧组。当然，如果这是内容创作必要的，比如科技进步、专业精细化的要求，那是很重要的。但我希望成本能够有一个科学、合理、有效的管理，我们所有的公司、所有的剧组对成本的运用和管理，我觉得要“硬”一点。华策在2016、2017年就讲投精品，不遗余力地投资，和顶级的艺术家和导演们一起共创好的作品和内容。减是减各种各样的浪费，浪费不仅仅是钱的问题，而是干扰了这个行业，使这个行业不能回归本质。所以我特别希望我们大家能有一种匠心，也能长期坚持，回归到初入行业的本心。

主持人：赵总说的信息量非常大，事实证明，我们的行业不能离开资本，同时也要警惕被资本裹挟，这是既要又要的逻辑，恐怕做好事情还是得用这个逻辑。她也讲到给剧组“瘦身”的问题，现在一个剧组至少500人，可能有200人是助理，真正干活的不超过300人。她当年进入这个行业的时候，30人就可以组成一个剧组。所有这些都是需要我们一步步去解决的问题。

影视行业迎来发展重大机遇期 华策推动行业可持续发展

主持人：赵总这两年也交班了，把日常工作交给了傅总，您现在主要思考的问题是什么？过去几年行业因为疫情等因素有下行的趋势，您的思考，将怎样带领华策取得更好的发展？

赵依芳：这两年其实还是很忙的，一点都没空，总是飞机上飞来飞去的。我确实经历了这个行业30多年，回想起来一轮一轮的发展、调整和治理，整个行业发展到当下，我想是到了一个比较重要的十字路口。我们迎来了高质量、高水平发展的重大机遇期，迎来了社会主义现代化强国建设、民族伟大复兴，文化产业也是比较明显地出现政策回暖。

现在大家都讲到科技的变革，AIGC的变革，大视听时代一系列的技术变革，包括虚拟拍摄、后期制作、数字化资产，各种形态的分发、应用和体验，对我们来说，大视听时代带来的机遇是非常大的。

面对这么好的时代，对华策而言，首先还是内容为王，是创意领先、科技驱动，是要更创新、更高质量，华策更让观众期待的作品永远是下一个。我们还要花更多力气去建设我们自己的团队，不管是前台部门、制作部门，还是后台中台部门。

其次要说说行业的生态。发展中有些事情不可避免，但是有些事情是能避免的。我们要想一想，为什么有的播出平台要亏400多亿，行业的压力会这么大？好的艺术家一定有好的创作环境。行业的好生态需要我们去共建，需要创作者、影视公司、资本、播出渠道和平台等等共同来推动。我们今天要想着明天的事，如果不想着明天的事，整个行业的前景是会受影响的。我们要怎样去改变，我希望我们大家都能一起来思考。

我自己还在做一件事，就是影视职业教育。改革开放后，电视行业从黑白到彩色，从彩色到数字，经历了二三十年的高速发展期，培养了大量的人才。但现在，我认为人才是断层的。当然现在有非常多的90后、00后涌现出来，这是让人开心的。但这个行业是一个综合行业，产业链上以前是28个工种，现在可能有100个工种，需要每个环节精益求精，需要大家一起来共建培养年轻人的职业素养、职业信仰、职业技能。我自己会花很多精力在职业教育、人才培养上，也呼吁大家支持我们华策影视的职业教育，有可能的话大家一起来帮助和共建，我们非常期待和欢迎。